Pour commencer, le baron Von Rothbart, malgré ses pouvoirs magiques transformateurs sur la nature, ne pouvait apparemment pas gagner l’amour sur ses mérites, alors il a eu recours à la transformation de jolies jeunes filles en cygnets, et Odette, la femme de ses mauvais désirs, en une reine des cygnes. pour l’empêcher d’en avoir un autre. Il portait également un élégant costume à plumes noires.
Les lumières de la maison sont devenues noires. La conversation cessa. Nous nous sommes assis dans l’obscurité inquiétante jusqu’à ce que les accords enchanteurs du « Lac des cygnes » de Tchaïkovski commencent.
Nous avons été emmenés sans quitter nos sièges. Hier soir, au Craterian Theatre du Collier Center for the Performing Arts, je suis entré dans un désert magique et étranger et j’ai été témoin de l’histoire la plus glorieuse. Devant mes yeux et ceux d’une salle comble, un rassemblement de jolies jeunes femmes devint une gracieuse et captivante lamentation de cygnes.
Sous le pouvoir du baron maléfique, ils étaient impuissants face à leur sort. Seul le pouvoir du véritable amour pouvait les sauver. Nous ne pouvions rien faire d’autre que regarder, attendre et espérer une issue heureuse.
Il y avait aussi de beaux hommes en collants, y compris le véritable amour d’Odette, le prince Siegfried, et un bouffon coloré qui a séduit la foule avec son ballet catapultant et tourbillonnant sur la scène. Mais, chez les femmes, les bras longs et fins devenaient des ailes alors que les danseurs volaient sur pointes vers la partition émouvante sur un fond mystique. Ils semblaient légers, comme des oiseaux délicats, pas des humains lourds.
Une grande partie de l’histoire est racontée à travers des expressions faciales. Ces cygnes étaient désespérés. Le prince Siegfried a montré un chagrin sincère que sa belle reine des cygnes ne pouvait pas être humaine à cause de la malédiction. Le baron a essayé de le tromper avec le cygne noir maléfique, Odile, qui avait l’air identique à Odette parce que la même danseuse étoile jouait les deux rôles. Je pouvais certainement voir sa douleur parce que j’avais acheté un grand siège dans la rangée F et apporté mes jumelles d’opéra antiques. J’ai regardé les visages et étudié leurs costumes extraordinaires, qui étaient éblouissants. Tous les participants ont joué pour le moment, peu importe s’ils n’étaient pas l’objectif actuel.
Ces danseurs n’avaient aucun flab, laissez-moi vous dire. Ce sont des muscles flottants. Nous, le public, à quelques exceptions près, n’avions aucune idée de ce qu’impliquait une physique extrême. Nous savions ce que nous aimions, applaudissions et applaudissions, mais habitons un tout autre royaume, celui des cheeseburgers.
J’ai essayé d’imaginer ce que ça devait faire d’être eux et de devoir faire plusieurs spectacles par mois. Puis j’ai découvert que les danseurs de ballet professionnels n’arrêtent jamais de s’entraîner. La plupart dansent 10 heures par jour et suivront des cours ou se produiront cinq ou six jours par semaine. Et la majorité gagne un salaire faible à moyen – entre 15 000 $ et 35 000 $ par an. Leur carrière touche à sa fin vers 35 ou 40 ans, comme pour les autres athlètes professionnels. Le besoin de danser doit les obliger, comme des compagnons de travail au sein des arts. Les applaudissements doivent signifier beaucoup. J’espère qu’ils reviendront.
Le prince Siegfried a sauvé son Odette en anéantissant le baron d’un coup d’arbalète propre. Le véritable amour l’a emporté cette fois, même si la fin originale était tragique.
En me rendant au théâtre, une gentille jeune femme a engagé la conversation. Elle m’a demandé si j’allais au Craterian. J’ai dit oui, et elle a dit qu’elle l’était aussi. Elle a souligné que nous avions tous les deux porté des leggings. « Ils vont avec tout », dit-elle.
J’ai dit que ça commençait à être « cette période de l’année ». C’est à peu près à ce moment-là que j’ai réalisé qu’elle était malentendante, alors j’ai commencé à la regarder quand je parlais. Elle voulait partager cette expérience avec quelqu’un. Quelle chance pour moi que je sois arrivé le long. Elle était charmante et j’espérais que sa place était près de la mienne, mais je ne l’ai jamais revue une seule fois au milieu de la clameur.
Plus tard, j’ai considéré toutes les performances variées dans nos magnifiques salles, et cette danse est un genre qu’elle peut apprécier pleinement sans aide. Le mouvement est la musique. Elle s’appelle Elizabeth, et j’espère qu’elle lira ceci. Elle a beaucoup apporté à la soirée.
Peggy Dover est une rédactrice/auteur indépendante. Contactez peggydover@gmail.com (adresse différente) Certaines lettres ne lui parvenaient pas.